古人云:“外师造化,中得心源”
艺术家吴建潮
在继承传统的绘画基础上
大胆创新
把传统的绘画精神
与时代气息融会贯通
在吴建潮心中
家乡是一个无法割舍的摇篮
在他的作品中
有着他对于故乡执著地
热爱和深情地眷恋
吴建潮,河北正定人,画家、作家,擅长国画、水彩,中国美术家协会会员,中国散文学会会员,中央文史研究馆书画院研究员,中国文艺家书画院院长、中国大众文化学会书画院副院长,中国知识产权总局特聘文化形象大使,俄罗斯彼得罗夫艺术科学院院士。代表作中国美协金奖作品《生命》;人民大会堂悬挂作品《金山岭晨光》,曾获法国法中文化艺术交流使者勋章。作品被人民大会堂、钓鱼台国宾馆、法国世界遗产文化中心等陈列收藏。出版有《中国百杰•吴建潮国画作品集》《吴建潮水彩画精品选》《吴建潮文集》等。
学生时代的吴建潮就对中国历代的国画精品,以至当今名家的佳作,都有过认真的临摹和品读。
吴建潮画作技法娴熟,神形俱佳,观之,气势恢宏,色彩绚丽,风骨浩然。山水画的笔墨不是纯然的形式,而是表现心灵的语言,他是在心灵深处的顿悟后,而挥笔墨表达出来的。
在传统的绘画基础上,融入现代文化的审美特征。吴建潮作品画面感性的色彩和犀利的笔锋发人联想,令人品读后备觉“言有尽而意无穷”。水墨与色彩的氤氲之美,那气韵、骨法、以及重彩精妙的超拔,在无言的诉说着祖国山河的辽阔雄壮之美,万物生命的光辉,让观者体会到画家以独具的慧眼把自然山水景观摄万象于胸中。
在吴建潮心中,老家是“一个无法割舍的摇篮”。老家的黄土墙,“是幸福的根,是艺术的根,是生命的根”。故乡的春夏秋冬、昼夜晨昏,都装在他的心里,镌刻在岁月的记忆里。
燕赵大地有着独有的自然风光和厚重的历史文化。而英勇的燕赵儿女也早已与中国人民伟大的革命战争史熔铸在一起,成为永远的丰碑。作为革命圣地的西柏坡,就有着说不完的故事,这些也成为了吴建潮创作的对象。
吴建潮的水彩画主要描摹自然景观与家乡风貌,充满生活趣味和民族特色,所描绘的岩石、丛林、河流、田野等,都富有浪漫主义色彩。他在作画技法上大胆创新,即写实又写意,有很高的控制色彩节奏和水份含量的能力,加上他有很高的艺术修养和审美感受能力,在学习各个流派的精华后,加上自己一些新的艺术理念和思维方式,在画面布局和色彩上显露出超人的想象力。
艺术是触类旁通的。吴建潮的花鸟画较之他的山水、水彩画笔墨的创新,有更多传统的东西在里面。他用墨粗放、简练,寥寥几笔,画出对象的形神,表达着自己的情感和创意。
美术作品是无声的音乐,是无字的诗,是没有血液的自画像。真正的绘画作品本质,是在书写一部哲学经典,是把矛盾的对立和统一用形象去表现。没有了这种思想的存在,绘画也就变成了一张白纸。
感人的艺术作品,是用真挚的感情去塑造一个有血有肉的灵魂,你将泪水倾诉给了作品,作品也将泪水倾诉给了观众。
阳光折射出艺术的色彩;思想折射出艺术的灵魂。一个画家的作品,只有他的语言像自己,感受像别人,才能被留传百世。